Den svenska konstnären Hilma af Klint dog i tron att världen inte var redo för de mystiska målningar som skulle chocka konstvärlden ett halvt sekel senare.
Målaren, som nu anses vara en pionjär inom den abstrakta konströrelsen, sökte inte erkännande efter att hans avantgardeverk avvisats av hans kamrater. Istället beordrade hon att de skulle gömmas i 20 år efter hennes död och aldrig säljas.
Mer än 80 år efter hennes död kommer den klärvoajanta och mystikern som trodde att hon vägleddes av en högre ande att hålla sin första separatutställning i Frankrike.
Utställningen, organiserad av Grand Palais och Centre Pompidou, firar hennes mästerverk, Målningar för ett tempel, skapat när hon var en del av en grupp andliga kvinnor som delade en utopisk vision.
Utställningens curator, Pascal Rousseau, sa att även om Klint länge hade ignorerats i Frankrike, var evenemanget en del av en internationell omvärdering av Klints verk och ”kvinnors roll inom samtidskonstens område”.
”Den här utställningen lyfter fram de många inspirationskällorna i hennes verk och ifrågasätter hur konsthistorien länge har förbisett kvinnliga konstnärer och deras bidrag till grundläggande rörelser”, sa han.
Än idag, till skillnad från hans manliga efterträdare Wassily Kandinsky, Piet Mondrian och Kazimir Malevich, som utropade sig själva till abstraktionens uppfinnare, går inte Klints namn direkt att känna igen. När Klints verk äntligen visades utanför Sverige på 1980-talet, vilket bevisade hennes första verk på decennier, måste konsthistoriska böcker skrivas om.
Född 1862 var af Klint en av de första kvinnorna som antogs till Kungliga Konsthögskolan i Stockholm, där hon utbildade sig till klassisk målare. Hon producerade mycket av sitt bästa arbete som medlem i Theosophical Society och ”The Five”, en spiritualistisk grupp hon bildade tillsammans med fyra andra kvinnor. Teosofin var populär i konstvärlden mot slutet av 1800-talet och har beskrivits som en form av ockultism som involverar esoteriska eller övernaturliga föreställningar.
Rousseau sa att Clint trodde på änglar, reinkarnation och budskap från andra världar.
”Det var en galen besatthet som varade i 30 år, men det som är otroligt är att hon använde det för att skapa ett så originellt och banbrytande arbete”, sa han.
Af Klint skapade och sålde klassiska porträtt och landskap, men hennes andliga målningar hölls hemliga, övertygade om att världen inte kunde förstå de hemliga tecknen och mystiska koderna inom dem.
Åtminstone ett museum i Stockholm vägrade att ställa ut en kvinnlig målares verk, och när hon 1908 övertalade filosofen och konstnären Rudolf Steiner, som också var teosof, att se hennes verk var han oentusiastisk och antydde att det var av ringa värde.
Innan hennes död 1944 beordrade hon att hennes verk, inklusive mer än 1 200 målningar och 126 skissböcker, skulle förseglas i 20 år och aldrig säljas.
Konstexperten professor Caroline Levis sa att Clint ignorerade världsliga oro och medvetet valde att inte kontakta sina samtida, vilket fördjupade hennes dunkel.
”I själva verket ville hon inte att det skulle visas på ett museum. Hon ville att hennes verk skulle vara i ett tempel. Det var det andliga som tilltalade henne,” sa Levis. ”Jag tror att hennes inställning var att det här är konst för framtiden och folk kommer så småningom att förstå det.”
Bortsett från några små utställningar i Sverige visades hennes målningar första gången för allmänheten i Los Angeles 1986. Hon uppmärksammades internationellt första gången 2013 när en utställning med 230 verk visades i Stockholm till ett utsålt hus. En biografi publicerades 2022 och året därpå blev hon föremål för en Oscar-nominerad film.
”Även efter att hon först upptäcktes på 1980-talet ignorerades hon ofta. Det är konstigt att hennes verk inte visades när en abstrakt konstutställning hölls på MoMa 2010,” sa Levis.
”Nu får hon sin rättmätiga plats i den abstrakta konstens historia, vilket innebär att vi tvingas tänka om den historien. Det hon gjorde var experimentellt, nytt och imponerande. Hon var definitivt den första som gjorde abstrakt konst.”
Parisutställningen inkluderar Clints ”De tio största”. Detta är en serie pappersmålningar monterade på duk, var och en som mäter cirka 3,3 x 2,4 meter (10,8 x 7,9 fot).
”Det här kan vara sista chansen att se dem på ett tag, eftersom de är väldigt ömtåliga och behöver restaureras”, tillade Rousseau.
The post Vem var Hilma? Af Klint-utställning som belyser utestängning av kvinnor från abstrakt konst | Klints Hilma appeared first on Folketstidning – Nyheter från Sverige och världen.
source https://folketstidning.se/vem-var-hilma-af-klint-utstallning-som-belyser-utestangning-av-kvinnor-fran-abstrakt-konst-klints-hilma/
No comments:
Post a Comment